编者按：虞姬和霸王的故事，很多人都了解，这部霸王别姬和张国荣的不是一版哦，此影片是京剧版的，满足怀旧和创新的京剧。弘扬国粹发扬民族文化！
中国首部以立体技术拍摄制作的京剧电影《霸王别姬》5日在上海首映，并于6日起在上海9家立体电影院公映。《霸王别姬》作为我国“拍摄京剧经典大戏电影工程”首批试点剧目之一，该片在海内外影坛已屡获殊荣，2014年底获第三届中国立体影视作品奖最高奖项——立体电影故事片最佳奖，2015年1月又在美国第六届国际立体先进影像协会颁奖典礼上摘得“年度最佳3D音乐故事片奖”。
着力影像叙事
在《霸王别姬》的镜头叙事考量中，除了紧紧抓住叙事脉络、叙事节奏之外，重点刻画了反打镜头、反应镜头和长镜头，在秉承原作舞台表演的基础上，赋予电影观众视觉感、现代感。此外，重点刻画了贯穿全剧、具有隐喻性的视觉符号——项羽的背影。在电影中，项羽迈入大殿时的第一个画面即为背对镜头朝王位走去。这一表现方式浓缩了项羽在京剧中特有的出场程式和步法，同时 “暗藏玄机”，以“满镜头”的方式表达他此时目空一切、急于称王的狂妄。
着力角色场面调度
京剧《霸王别姬》有自身传统的调度方式，但电影的角色场面调度必须作出调整与改变，从而更好地服务于整体叙事。例如项羽被“垓下重围”的情节，现场角色调度呈现从“平衡感”到“失衡感”再到多层旋转的“眩晕感”的变化过程。74岁高龄的主演尚长荣先生从头至尾不用替身，连续在盛夏40摄氏度高温下，坚持实装上阵，他“一打到底”的精神和扎实的武功，以及上海京剧院的技术指导和全体武生演员的倾力投入，将武戏调度的设想变成了可能。
着力人物内心挖掘
必须在人物内心的挖掘中表现角色性格的走向。在项羽与虞姬作最后一次对饮这场戏中，镜头随深情的念白节奏，分别推至项羽与虞姬的特写至大特写，又重复对切。这是戏曲表演舞台上不可能呈现的“视觉再造”，也是剧场里远远坐在座位上看戏的观众感受不到的。这时，电影观众会发现，项羽和虞姬的眼中已满含泪水，含而不落、凝而不滴。随节奏缓缓推上的人物特写，给观众搭建了一条走向角色内心世界的通道。直到后来项羽唱完“力拔山兮”后，左眼角流下了一滴泪。这滴泪，是项羽内心剧烈跌宕的真实写照，不多不少，恰到好处：多了，不像英雄；少了，缺乏人情味。
着力美术突破
舞台美术，特别是对虚拟、写意背景的追求，是这部电影重点着力且必须突破的。我们着重研究了高科技数码技术背景在京剧电影拍摄中的运用，获得了成功。它多层次、多质感的舞台背景呈现（包括云、水、天的变化等），将一个固定不变或单一平面的背景变成与表演有机融合的立体空间，从而“打开”了舞台，让人渐渐“忘记”了舞台，融入了电影。
着力3D和全景声制作
3D拍摄最突出的视觉特点就是出屏效果，它形成了一次次“破幕而出”的逼真感，让观众产生强烈的共鸣。我对剧中适合制作3D效果的内容做了详细的梳理，切忌过多过频，保持了一定的“克制”。全片成功运用了目前全球最先进的全景声技术，十分接近人在现实生活中对声音的全方位感受，在听觉层面上大大丰富了传统的京剧唱、念以及曲牌旋律与锣鼓点。
3D版京剧电影《霸王别姬》由上海创作班底摄制，将于5月6日起在上海有最新全景声设备的9家3D电影院公映。该电影的2D版本也在本市多家影院同步上映，一起感受京剧的魅力！
